一堂有关20世纪30年代的时尚历史课

20世纪30年代，时尚在战争间隙与萧条中发展出了新古典主义，女神袍、超现实主义以及关于逃避现实内容是这个时代随处可见的表达。

根据1931年4月15日出版的VOGUE“先有身材，再做礼服”专题报道，这个刚刚开启的新时代，主题是光彩照人的女性形体。艳舞女郎曾极力想摆脱的自然曲线，如今已成为女性的珍宝。如果说20世纪20年代孕育了一场新的装饰艺术运动，那么30年代则是新古典主义的时代。

在股票市场崩溃后的萧条时期，在沙尘暴肆虐、第二次世界大战迫在眉睫的情况下，古希腊的民主理想推动了这个时代的逃避现实艺术。在这十年中，时尚摄影也取得了飞跃性的发展。VOGUE历史上的第一张摄影封面也在此时登场：Edward Steichen为1932年7月1日出版的《VOGUE》拍摄了一张身着红色泳装的女人的动感照片。这张照片将封面女郎定位为奥林匹亚人：即使没有垂坠长裙的飘逸波纹，她也以希腊偶像的形象出现。

接下来，将更细致地介绍有关20世纪30年代的时尚趋势。

20世纪30年代的女装流行趋势

由Vionnet设计的斜裁垂坠女装

《VOGUE》在1931年的报道中写道：“衣服简直就是为女性的身体量身定做的”。在西方时尚史上，连衣裙第一次在没有“雕刻”过的身体上翩翩起舞。法国女装设计师Madeleine Vionnet和她的华丽而不复杂的礼服展露头角，它们既有希腊式的柱形，又勾勒出女性的曲线美。“Vionnet首次在模特身上展示了这种只穿一件连衣裙的造型，虽然很难成功捕捉，但身着长袍的模特并不再呈现静态，而是具有韵律和动感。”

身着Vionnet的模特, 1931

Photographed by George Hoyningen-Huene, Vogue, November 15, 1931

Marion Morehouse（左）和一位模特，两人都身着Vionnet，1930

Photographed by Edward Steichen, Vogue, October 27, 1930

露背装大行其道

背部曲线取代腿部线条

就时装史上的里程碑而言，露背装是20世纪30年代的一项新发展，在此之前，女性裸露的背部从未被如此展示过。由于下摆垂坠到了地板上，尤其是晚装，设计师们必须给女性一个新的身体展示空间，那就是她光洁的背部。

Maggy Rouff设计的白色罗曼绉晚礼服，背后系有绸带。

Lithograph from La Grande Couture, September, 1931

宽腿裤开始风靡

裤装加入女装“群聊”

1936年6月15日出版的《VOGUE》发表了一篇“关于女性何时何地可以穿休闲裤、短裤和紧身裤的讨论”。而裤装拥护者Toni Frissell，一位从《VOGUE》撰稿人转变而来的时尚摄影师，则经常拍摄户外运动时穿着裤装的女性——无论是在沙滩上跑步还是在海边钓鱼，来展示裤装的闲适。虽然对女性何时应该着裤装还存在争议，但人们至少承认，对于运动和假日，裤装是一个明智的选择。

帆船上的女子，身着Molyneux

Published in Die Dame, 1936

电影中的时尚

时尚之都好莱坞

随着电影工业的发展，好莱坞无疑成为了引领穿着潮流的“时尚之都”。1932年《Letty Lynton》上映后，Joan Crawford在其中所穿的带有褶边袖子的白色长裙迅速风靡。在Joan Crawford的影片上映两周内，全国各地的每一个小女孩都觉得，如果没有这样一条裙子，她就会死掉。

1932年，Joan Crawford出演《Letty Lynton》，身着Adrian设计的白色连衣裙。

人造丝、尼龙和拉链

让时尚更科技

20世纪30年代的开端是1929年一场灾难性的股票市场崩盘——“咆哮的二十年代”戛然而止。尽管时尚界倾向于走阳光大道，但成千上万美国人陷入收入困境的事实却无法回避。因此，时尚技术的发展有助于时尚的民主化。VOGUE在“收入有限者的奢侈品”和“人造丝的统治”等文章中介绍了以人造丝为基础的时装，并对这种实用纤维表示赞美。拉链也首次进入高级时装领域，Schiaparelli在1935年秋冬系列中首次使用拉链，以实现“平滑、迅速的紧固”。