不久前，迪士尼的财报会议上宣布公司将重组架构，过程中将削减7000个工作岗位，类似的公司还有戴尔、雅虎等等……
这样的情境下，人们被焦虑影响，情绪在不断绷紧。
焦虑无处不在，但有一首对抗焦虑的歌常常被人们提起，那就是中岛美嘉的《曾经我也想过一了百了》。
它婉转，强烈，又有着坚定而有力的旋律，人们听着这首歌，在美嘉富有感染力的声音中深深共情，被安慰，被鼓励。
也正是这首歌，在发行当年奇迹般地降低了日本国内的自杀率。
而在这首歌背后，每一个音符里都嵌入了歌者的悲痛经历。恰好今天，是她40岁的生日。
1983年，中岛美嘉出生于日本鹿儿岛县一个并不富裕的家庭，父亲是货车司机，母亲则需要一边打工一边照顾孩子。
中岛美嘉很早就对化妆产生浓厚的兴趣，学着打扮自己。
初中的时候，她却因此受到同学们的排挤。爱美，对于所有少女来说是多么自然而然的事情，她却为此遭受无妄之灾。
因为美嘉的性格比较内向，更是使得校园霸凌变本加厉。
她这样形容当时：“融入集体这件事，至今也不是很擅长，脱去制服，不停地逃跑，才最终到达今天。”
于是初二那年，再也无法忍受校园霸凌的她，最终选择了转学。
本该享受友谊时光的校园生活变成了折磨，让中岛美嘉关于学生时代的回忆笼上久积不散的阴云。
在她后来的作品中，不难窥见灰暗的学生时代在她心里留下了不可磨灭的伤痕。
正如她在《16》的歌词里写的：“那样的日子，我再也不想回去。”
堪堪结束初中学业之后，中岛美嘉便选择了去快餐店打工维持生计。
后来又转行做了平面模特，似乎也并不是那么一帆风顺。
当时的日本正流行甜美可人的形象，这个身高一米六，体重只有四十公斤的消瘦酷女孩面试屡屡碰壁。
不过，辗转的打工生涯也并不是毫无收获，在工作期间，她爱上了音乐。
因为天生一把好嗓子，在朋友们的鼓励下，她将录好的几十首demo寄给唱片公司。
最终，中岛美嘉收获命运的垂青，获得了参加选秀的机会，并在三千人之中脱颖而出。
从此刻起，她终于走进了上帝早已为她开好的那扇门中，扶摇而上，一飞冲天。
2001年，中岛美嘉以出道单曲《STARS》首次登上日本公信榜就挤进前三，大卖六十万张。
第二年发行限量单曲《CRESCENT MOON》，限量十万张也是当日售罄，创下当时纪录。
第一张专辑《TRUE》发行首周就拿下公信榜专辑冠军，第二张专辑《LOVE》两周蝉联公信榜榜首，并拿下一百五十万的销量。
《雪の華》更是成为一代经典，成为冬日情歌的代名词，被多种语言演绎翻唱。
出道第四年，她主演的电影《NANA》以其深入人心的情节刻画与社会现状的深度探讨，成为当年日本年度票房冠军，热度席卷整个亚洲。
中岛美嘉也凭借对娜娜的高度还原和生动演绎，拿下了被称为“日本奥斯卡”的日本学院奖优秀女主角奖和最佳新人奖。
演绎与歌唱事业双管齐下，如同拿了爽文剧本般地迅速飞升，让中岛美嘉成了当时日本演艺界的传奇。
从济济无名到成为巨星，中岛美嘉的事业一路高开，这个曾经的灰姑娘，只用了四年就站在了光芒最盛的巅峰。
不过当时可能谁也不会想到，像是被上帝点过金手指的她，在出道的第十个年头，被命运开了一场巨大的玩笑。
2010年，中岛美嘉确诊耳管开放症。
这是一种对听力影响极大的病症，回忆当时的情况中岛美嘉这样形容：“发出了多大的声音，声音出来是怎样的，自己完全不知道。”
几近失聪并且无法控制发声，无遗是给她的歌手生涯判了死刑。
陷入恐惧不知所措的中岛美嘉更是开始无节制地使用嗓子，声嘶力竭地希望能够听到一点自己的声音，结果到最后连她宝贵的声音也失去了。
同年10月，她中止了所有的歌手活动，离开歌坛。以“无期限休息”的形式，远赴纽约进行治疗。
可更令人绝望的是，当时医生给她的结果是她的情况基本无法治愈，掐灭了她最后的希望。
在纪录片《ANOTHER SKY》中，她这样回忆那段孤身海外，黯淡无光的治疗生活：“来到纽约后，身边的风景完全无心观赏。虽然现在是笑着说，但那时候的每一天，都在煎熬中哭着度过。”
与此同时，还有人冷嘲热讽，“中岛美嘉这次是真的完了”，认定一代平成歌姬就此失声陨落。
不过，或许是从小艰难的生活赋予她蒲草般的坚韧，从艰难生活中摸爬滚打到顶峰的她并没有就此一蹶不振。
因为依然热爱歌唱，她学习重力瑜伽，改换唱法，花了很多时间，付出了巨大的努力去适应自己当下的状态，与病魔和解。
于是在2011年，中岛美嘉携单曲《DEAR》复出，可当这位巨星鼓起勇气再度回到人们的视线时，耳疾却成了她脱不开的标签，媒体与大众佯装的“宽容”也让她倍感受伤。
她想要的不是这样，她想要以一个歌手的身份再度获得人们的喜爱，而不是因为“坚强”去收割人们的同情。
后来，中岛美嘉向日本摇滚乐队AMAZARASHI发出合作邀约，希望能够创作一首节奏明快的歌曲。
不过，当时乐队主唱秋田弘先给她发了一支DEMO，认为非常适合她。
他是这样形容这首歌的：“为了描写浓烈的希望，必须先描写深层的黑暗。”
这样的描述，正如中岛美嘉这两年堕入无尽绝望的写照。
“感觉自己坚硬的心，一下就柔和了起来，这是一首代表了我的心声的歌曲”，听到该曲的她泪流不止，即刻要求制作演唱这首歌。
这首歌，正是我们现在听到的《曾经我也想过一了百了》。
2015年，中岛美嘉在演唱这首歌曲前曾对台下的歌迷这样说到：“在座的各位，一定也有过低迷苦闷的时候，也曾想过‘为何世事不尽如意’‘为何没有人来帮我’。请放心，我会唱出你的心声。”
她将悲痛的遭遇化为力量，唱成歌，唤醒那些和她一样被痛苦裹挟的人。
在那场演唱会上，她靠着脚踩节拍和音响的震动确定节奏，以一种完全属于她的方式演绎这种生命之歌。
从这首歌之中让人们看到涅槃重生的中岛美嘉，以一种向死而生的劲头展现她从命运手中重新夺回的一切。
而对于过去那几年的痛苦时光，她说：“在最黑暗的日子里，是我自己将自己拉了回来，如果没有那个人，我自己就是那个人。”
她拯救了自己，也顺手拉上听过它的那些人。
如果说曾经的中岛美嘉是日本演艺圈的传奇，那么如今她真正成为了人们心中的信仰。
中岛美嘉以自己的方式重新回到人们的视野，在后来几年也终于等来了曙光：在积极配合治疗下，她的听力一点点恢复。
出道20周年纪念日的中岛美嘉，向外界正式宣布了一个好消息：患病十年，她终于完全恢复了。
接受采访的她和大家分享当时的心情：“工作人员问我为什么那么高兴，我说因为我能听出自己走音了。”
而后几年继续着自己热爱的事业，享受着失而复得的幸福，中岛美嘉再度在舞台上发光发热。
同时，她也不断探索，成功解锁了许多新身份。
最近携手国内新锐设计师品牌lost in echo及日本设计师品牌VIVIANO共同发布“M大调”联名系列。
设计上融入了中岛美嘉强烈的个人特质，神秘而叛逆的烟熏妆，华丽不羁的搭配，呈现出兼具力量与前卫的女性风格。
中岛美嘉是个非常酷的女孩，但她同样也喜欢bling bling的事物和珍珠饰品。而她身上的极富个人印记的蛇形高音谱号纹身也成为灵感，创作出了“M大调”系列中的蛇形元素配饰。
所以，当我们在被焦虑的情绪无形地束缚，当我们深陷自我的泥潭无法动弹时，不妨想一想这首歌当初的介绍：
看似若无其事的生活之中潜藏着忧愁与悲哀，但即便如此，这个世界依然值得期待，那是因为想与所爱之人同行。
就让她的歌，成为前进道路上的那束光。
“因为有像你这样的人活在这个世上，我对世界稍微有了期待。”
